ВЕНЕЦИАНОВ

- Алексей Гаврилович (1780-1847) - российский живописец. Один изосновоположников бытового жанра в русской живописи (см. Венециановскаяшкола). Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образкрестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены,портреты-типы крестьян: ""На пашне"", 1820-е гг., ""Захарка"", 1825), впротивовес установкам АХ много писал с натуры. АлексейГаврилович СКАЯ ШКОЛА - группа российских живописцев 2-й четв.19 в., учеников А. Г. Венецианова (Н. С. Крылов, Е. Ф. Крендовский, Л. К.Плахов, Г. В. Сорока и др.). Представители венециановской школы споэтической непосредственностью изображали жизнь демократических круговобщества, писали городские и сельские пейзажи, интерьеры и натюрморты.

Смотреть больше слов в «Большом энциклопедическом словаре»

ВЕНЕЦИАНСКАЯ ШКОЛА →← ВЕНЕЦ

Смотреть что такое ВЕНЕЦИАНОВ в других словарях:

ВЕНЕЦИАНОВ

Венециа́новАлексей Гаврилович (1780, Москва – 1847, село Поддубье Тверской области), русский живописец, педагог, родоначальник бытового жанра. Сын небо... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ

ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович (1780-1847), российский живописец. Один из основоположников бытового жанра в русской живописи (см. Венециановская школа). Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образ крестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены, портреты-типы крестьян: "На пашне", 1820-е гг., "Захарка", 1825), в противовес установкам АХ много писал с натуры.ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович [7 (18) февраля 1780, Москва - 4 (16) декабря 1847, село Поддубье, Тверская область], российский художник. Лучший мастер сельского бытового жанра в русском изо-искусстве романтизма, педагог-реформатор.Выходец из купеческой семьи, в молодости служил мелким чиновником. Сформировался как художник во многом самостоятельно, копируя картины Эрмитажа. Между 1807 и 1811 брал уроки живописи у В. Л. Боровиковского. Первоначально жил в Санкт-Петербурге. Выступил как сатирик, начав публиковать "Журнал карикатур на 1808 год". Издание это почти сразу было запрещено цензурой, но это был первый в России юмористический листок, и Венецианов остался в глазах потомков "отцом русской карикатуры". Во время Отечественной войны 1812 года создал (вместе с И. И. Теребеневым) серию агитационно-сатирических композиций на темы народного сопротивления французским оккупантам.Как живописец начинал с портрета. Ранние работы такого рода тесно связаны с традицией провинциального усадебного и купеческого портрета, отмеченного наивным простодушием ("А. Л. Венецианова, мать художника", 1801); позднее его образы обогащаются задушевным психологизмом ("М. А. Венецианова, жена художника", конец 1820-х гг.; оба - Русский музей), сохраняя простоту и скромный масштаб композиции, мягкий лиризм колорита (многие написаны пастелью). Наиболее известен и значителен "Автопортрет" (1811, Третьяковская галерея).В 1811 был принят в число членов Академии художеств. Целиком посвятив себя искусству с 1819, Венецианов покидает столицу, живя в купленной им деревне Сафонково Тверской губернии. Предпочитая работать, по его собственным словам, "в сельском домашнем роде", он видит в создании образов своих крестьян идеал подлинного искусства, которое призвано "ничего не изображать иначе, чем в натуре является". Тем самым мастер противопоставляет свои творческие принципы академическому классицизму. Античная скульптура и французское искусство 19 - начала 20 вв. оказали весьма заметное влияние на Венецианова (так, этапная для всей его сельской темы картина "Гумно" (1821-23, Русский музей) возникла как ответ на интерьерно-перспективную живопись Ф. Гране). Но определяющими остаются мотивы среднерусской, повседневной пейзажной среды и народного быта. В соответствии со своим стилем художник передает их просветленными, полными мирного лада, выраженного и плавными, округлыми ритмами рисунка, и гармонически ясными цветовыми тонами, воспроизводящими ровный свет летнего дня. Таковы наиболее известные из его жанровых картин - "На пашне. Весна" (1-я половина 1820-х гг.), "На жатве. Лето" (1820-е гг.; обе - в Третьяковской галерее), "Утро помещицы" (1823), "Спящий пастушок" (1823-24; обе - в Русском музее). Крестьянские портреты, - такие, как "Захарка" (1825) или "Крестьянка с васильками" (1839), предстают фрагментами той же тихой идиллии.Венецианов писал также многочисленные образа для местных церквей. В позднем творчестве обращается к историческому ("Петр Великий. Основание Петербурга", 1838) и мифологическому ("Купание Дианы", 1847, Третьяковская галерея) жанрам, стремится к драматической выразительности образа ("Причащение умирающей", 1839; все - в Третьяковской галерее). Новый этап его творчества прерывается внезапной смертью - он погибает, выброшенный из кибитки, когда лошади понесли на скользкой зимней дороге.Педагогическая система мастера, практическое применение которой привело к рождению особой венециановской школы, наиболее характерной и самобытной из всех "персональных школ" русского искусства 19 века, явилась непосредственным развитием его личного стиля, нацеленного на первозданную простоту натуры и соответственно "низкие" (с точки зрения Академии) жанры - бытовую картину, интерьер, натюрморт, реже пейзаж.Литература: Савинов А. Н. А. Г. Венецианов: Жизнь и творчество. М., 1955.А. Г. Венецианов: Статьи. Письма. Современники о художнике. Л., 1960.Алексеева Т. В. Художники школы Венецианова. М., 1982.А. Г. Венецианов: Выставка произведений к 200-летию со дня рождения. Каталог // Государственный Русский музей. Л., 1983.М. Н. Соколов<br><br><br>... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ

Алексей Гаврилович (1780–1847) — русский живописец, которому принадле-жит заслуга утверждения в русском искусстве бытового жанра как самостоятельного и полноправного вида живописи. Он обратился к бытовой теме одновременно с Тропининым. Однако в отличие от Тропинина, сосре-доточившего внимание, главным образом, на отдельных народных типах, Венецианов разрабатывал форму мно-гофигурной жанровой картины, в которой зачастую зна-чительная роль отводилась пейзажу или интерьеру. Об-ращение Венецианова к бытовому жанру было вызвано тем обстоятельством, что с 1819 г. он, оставив службу, поселился в деревне Сафонково Тверской губернии. Там он и стал писать сцены крестьянского быта и портреты крестьян, правдиво отражающие жизнь. Темы и персо-нажи его произведений, а также метод работы с «натуры» противоречили установкам Академии художеств, но привели к созданию нового художественного направления. В основе его интереса к народной жизни лежали антикрепостнические идеалы вольнолюбия начала XIX в., представления о нравственной чистоте и духов-ной значительности русского крестьянства. Его взгляды были изложены в нескольких теоретических статьях, одна из них была напечатана в литературном приложении к «Русскому инвалиду» в 1831 г. Практическое воплощение идеи художника нашли в его работах. Важнейшими среди них являются: «Гумно» (1822–1823), «На пашне. Весна» (1820-е гг.), «На жатве. Лето» (сер.1820-х гг.). В них он создал обобщенный образ русского крестьянина. Большое значение в его картинах имеет пейзаж, который впервые в русском искусстве становится национальным. Венецианов показывает в своих картинах характерные мотивы среднерусского сельского пейзажа, что делает его одним из родоначальников и этого жанра в русском искусстве. Значение Венецианова в русском искусстве определяется также его ролью как педагога, родоначальника целого художественного направления в русской живописи второй трети XIX в. В его школе, содержавшейся на деньги художника, получили образование более соро-ка юношей. Основой обучения стала работа с натуры, что позволило избежать многих условностей академического классицизма, сделало школу значительным этапом в становлении реализма в русской живописи первой половины XIX века.... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ

ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович (1780-1847), один из основоположников бытового жанра в русской живописи. Создавал отмеченные чертами идеализации поэтиче... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ

ВЕНЕЦИАНОВОтец выдающегося русского живописца был родом из нежинских греков, которые в XVIII веке имели обширные связи с Венецией. Можно полагать, ... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ

корень - ВЕНЕЦИ; суффикс - АН; суффикс - ОВ; нулевое окончание;Основа слова: ВЕНЕЦИАНОВВычисленный способ образования слова: Суффиксальный∩ - ВЕНЕЦИ; ∧... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛ. ГАВР.

(1780-1847) - живописец и график, один из основоположников реалистич. бытового жанра в рус. живописи. Род. в Москве, в семье торговца. Род В. происходил из Греции, семья была тесно связана с моск. купеч. сословием. Учился в моск. пансионе, работал землемером в Пб., затем в Канцелярии директора почт. Брал уроки у В. Л. Боровиковского, чье влияние сказалось на всем его творчестве. В ранний период писал интимные портреты пастелью и маслом (А. Л. Венециановой, 1801; М. А. Фонвизина, 1812). Изд. "Журнал карикатур на 1808 г.", для к-рого подготовил 4 офорта. В 1811 получил звание канд. в акад. за "Автопортрет", вскоре - звание акад. за "Портрет К. И. Головачевского с тремя воспитанниками АХ" (1811). В. развивал лучшие традиции рус. живописного портрета 18 в. (портрет А. И. Бибикова, ок. 1805; портрет М. М. Философовой, 1823). С 1819 жил в дер. Сафонково Тверской губ., писал портреты, в к-рых воссоздал тип крестьян рус. провинц. дворянства, жанровые сцены из сельской жизни ("Жница", 20-е гг.; "Гумно", ок. 1821-23; "Утро помещика", 1823; "Спящий пастушок", 1823-24). Воспитал в Пб. и с. Сафоновке мн. художников. Наиб. известны Н. Крылов, Е. Крендовский, Л. Плахов, Г. Сорока, А. Тыранов, С. Зарянко, А. Алексеев, А. Денисов. Венециановская школа - самостоят. реалистич. течение в рус. живописи 1-й пол. 19 в., определявшее повседневную жизнь как гл. содержание иск-ва. Худож. школы В., следуя демокр. принципам живописи, создавали пейзажи, портреты, натюрморты Для их творчества характерны обобщенная характеристика фигур, уравновеш. несложные композиции, передача цвета предметов при их естеств освещении. <p class="tab">Лит.: Смирнов Г. Венецианов и его школа. Альбом. Л., 1973. Алексеева Т. В. Художники школы Венецианова. 2-е изд. М., 1982.</p>... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

7.02.1780 - 4.12.1847), русский живописец, один из основоположников бытового жанра в русской живописи. Из купеческой семьи Тверской губ. Родился в Москве. В 1801-02 служил чертежником и помощником землемера, в 1804-05 - в канцелярии директора почт, с 1809 - с Лесном департаменте. С 1807 брал уроки живописи у В.Л. Боровиковского, впоследствии писал портреты в жанрово-бытовой трактовке. С 1811 Венецианов - почетный член Академии художеств. В 1812 вместе с И.И. Теребеневым создавал политические карикатуры на Наполеона. Уйдя в отставку в 1819, Венецианов поселился в с. Сафоновке, Вышневолоцкого у., Тверской губ., где начал писать жанровые картины из сельского быта идиллического характера. Наиболее известны картины Венецианова, написанные в н. 20-х: "Гумно", "Спящий пастушок", "На пашне", "На жатве", "Захарка". Венецианов писал также портреты и картины религиозного содержания (наиболее значительная - "Предстательство Богородицы за воспитанниц Смольного монастыря"). В своем селе основал художественную школу, в которой получили подготовку свыше 70 живописцев. Венецианов вместе с В.А. Жуковским и К.П. Брюлловым содействовал освобождению из крепостной неволи Т.Г. Шевченко. В.А. Федоров... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

(1780—1847) российский деятель культуры, живописец, почетный член АХ (1811). В 1801 — 1802 гг. служил чертежником и помощником землемера, в 1804— 1805 гг. — в канцелярии директора почт, с 1809 г. — в Лесном департаменте. С 1807 г. брал уроки живописи у В. Л. Боровиковского. В 1812 г. издал (вместе с И. И. Теребеневым) серию карикатур на Наполеона 1, стилизованных под народный лубок. До 1818 г. жил в Петербурге, стал общепризнанным портретистом, работавшим вне рамок академических канонов — созданные им портреты отличались жанрово-бытовой трактовкой. В 1819 г. вышел в отставку и уехал в свое имение Сафонково. Писал жанровые картины из жизни сельского быта, отличавшиеся идиллическим характером. В своем селе основал художественную школу, подготовившую более 70 живописцев. Вместе с В. А. Жуковским и К. П. Брюлловым содействовал освобождению из крепостной неволи Т. Г. Шевченко. Вошел в историю русской живописи как родоначальник русского бытового жанра — создал новаторские по своему значению для русского искусства картины: «Гумно» (1821), «Утро помещицы» (1823), «На пашне. Весна» (1820-е), «На жатве. Лето» (1820-е), «Крестьянская девушка с теленком» (1829) и др. Писал также картины религиозного содержания («Предстательство Богородицы за воспитанниц Смольного монастыря»).... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

1780–1847) Художник А. Мокрицкий писал о Венецианове: «Никто лучше его не изображал деревенских мужиков во всей их патриархальной простоте. Он передал их типически, не утрируя и не идеализируя, а потому что вполне чувствовал и понимал богатство русской натуры… Имея чрезвычайно зоркий и зрячий глаз, он умел передать в них даже ту матовость, запыленность и неблестящесть, которые сообщают мужику его постоянное пребывание или в поле, или в дороге, или в курной избе». Алексей Гаврилович Венецианов родился в Москве 18 февраля 1780 года в купеческой семье. Его отец выращивал плодовые деревья и ягодные кусты и торговал ими. О ранних годах художника рассказывает его племянник Н.П. Венецианов. Из его воспоминаний («Мои записки») можно узнать, что мальчиком Алексей много рисовал с картин и делал портреты своих товарищей карандашом и щетинным пером, что ему доставалось за это увлечение и от домашних, и особенно от учителей, которых мальчик боялся, и что однажды за это его чуть не выгнали из пансиона. Однако настойчивость победила, и в V классе он уже «смело завоевал свое любимое занятие и рисовал красками, да не водяными, а масляными, и не на бумаге, а на полотне». Известно, что в 1791 году Гаврила Юрьевич Венецианов, имея в виду увлечение сына, подписывается на готовящуюся к выходу в свет книгу «Любопытный художник и ремесленник». Далее в «Моих записках» говорится о занятиях юного художника у некоего живописца Пахомыча, у которого он учился навыкам изготовления подрамников, подготовке холстов и их грунтовке. Но уже на первом этапе обучения живописной технике мальчик проявил строптивость. Он рисовал на полотне прямо красками, без подготовительного рисунка, которого требовал учитель. Вероятно, до Пахомыча у Алексея Гавриловича был пример другого художника, работавшего пастелью. И не карандаш и масляная живопись, а пастель была первым материалом, в котором он начал работать. Общее образование Алексей получил в одном из московских пансионов. О несомненном таланте молодого живописца можно судить по первому известному его произведению – портрету матери А.Л. Венециановой (1801). Летом 1802 года в «Санкт?Петербургских ведомостях» появилось объявление о недавно приехавшем Венецианове, «списывающем предметы с натуры пастеллем в три часа. Живет у Каменного моста в Рижском кофейном доме». Однако без связей и знакомств объявление в газетах не возымело воздействия на петербургскую публику, и юный живописец вернулся в Москву. Здесь он продолжал совершенствовать свое искусство портретиста и создал ряд удачных полотен. В 1807 году Алексей вновь приезжает в Петербург и поступает на службу в канцелярию директора почт. Как вспоминает сам Венецианов: «В свободное время ходил в Эрмитаж и там изучал живопись». Вскоре он сближается с «почтеннейшим и великим» Боровиковским и оказывается в числе близких учеников блестящего портретиста, «украшавшего Россию своими произведениями», живет у него в доме. Вскоре Венецианов начинает издавать сатирический «Журнал карикатур на 1808 год в лицах», состоящий из листов с гравюрами. Третий по счету лист «Вельможа» был настолько остросатирическим, что навлек гнев самого Александра I. Император раздраженно приказал Венецианову заниматься «приучением себя к службе, в коей находится», т.е. заниматься делами почты, а не нравами дворянства. Правительство в день его выхода запретило дальнейшее издание журнала, а вышедшие листы были изъяты. К жанру карикатуры Венецианов обратился еще раз в эпоху войны 1812 года. В 1811 году Венецианов получил признание академии как портретист, за представленный «Автопортрет» ему было присуждено звание назначенного. В том же году Венецианов получил звание академика за портрет инспектора Академии художеств К.И. Головачевского с тремя воспитанниками академии. Стремление к общественной деятельности привело Венецианова после войны 1812 года в «Вольное общество учреждения училищ по методе взаимного обучения». Оно было организовано по инициативе поэтов В. Жуковского и И. Крылова, скульптора Ф. Толстого и будущего декабриста В. Кюхельбекера. На средства общества Венецианов открыл школу, где обучал рисованию одаренных детей. Она находилась на окраине Петербурга. Воспитанников школы учили грамоте, арифметике, а также рисованию и скульптуре. Из ее стен вышли многие известные художники – Г. Сорока, С. Зарянко, А. Тырянов, Е. Крендовский. Ученики Венецианова стали называться «венециановской школой». В эти годы дом Венецианова становится своеобразным литературно?художественным салоном, где собираются крупнейшие деятели русской культуры – К. Брюллов, В. Жуковский, А. Пушкин, Н. Гоголь. По инициативе Венецианова был освобожден от крепостной зависимости украинский писатель Тарас Шевченко. Написав портрет помещика Энгельгардта, Венецианов сумел договориться с ним о выкупе Шевченко за две с половиной тысячи рублей. Чтобы собрать эту сумму, была устроена лотерея, на которой разыграли портрет Жуковского, написанный Брюлловым. В 1819 году титулярный советник Венецианов, землемер Ведомства государственных имуществ, вышел в отставку. Алексей Гаврилович уезжает из Петербурга в маленькое свое именьице в Тверской губернии, состоявшее из двух деревень, Тронихи и Сафонкова, с двенадцатью душами дворовых. Жизнь в деревне дала художнику богатый материал, открыла новый мир, красоту и поэтичность родной русской природы. Венецианов восклицает: «…как тот счастлив, кого не ослепляет едкий свет необузданной суетности, всегда управляемый безумной самостью…» Уже первые картины Венецианова в новом жанре: пастели «Чистка свеклы» (около 1820), «Жница» (1820) – убедительно свидетельствовали о том, что Венецианов сознательно стремился к реалистической верности изображения, считая главной задачей живописца «ничего не изображать иначе, как только в натуре». В 1820–1821 годах Венецианов пишет картину «Гумно». «В обыденных предметах крестьянского быта Венецианов умеет найти особую прелесть. Он любовно и внимательно передает внутреннее пространство гумна. Первый план освещен ровным светом, далее – там, где освещение должно затухать, с улицы через открытую дверь слева врывается поток дневного света; в глубине – снова яркий свет. Переходы от освещенных участков дощатого пола к затемненным очень постепенны. Тени в картине прозрачны – это результат тонких наблюдений художника на натуре. Работа над картиной "Гумно" стала настоящей школой для Венецианова. Но художник продолжал настойчиво совершенствовать свое мастерство» (Э.В. Кузнецова). Картина «Гумно» стала новым словом в русской живописи, ею положено начало всему последующему творчеству художника. За ней были созданы такие вещи, как «Чистка свеклы», «Утро помещицы». Программной работой этих лет стала картина «Утро помещицы», изображающая повседневную сцену из жизни помещичьей усадьбы. «От сцены веет мирным покоем летнего дня, уютом, простотой и человечностью отношений, возможных только в маленьком, как у Венецианова, именьице, где хозяева знают всех своих немногочисленных крестьян по именам, входят в их заботы, когда у каждого круг своих обязанностей при взаимной ответственности, при родственности общей заботы о земле. В этой маленькой картинке, в этом живописном шедевре Венецианов декларирует свои понятия о крестьянском вопросе, создает грезившийся ему идеал отношений хозяина и работника, идеал, отчасти претворенный в плоть опытом собственной его жизни» (Г.К. Леонтьева). Подлинный расцвет его творческого дарования падает на двадцатые–тридцатые годы. «Вершиной зрелого творчества художника являются две картины: "На пашне. Весна" и "На жатве. Лето". Они проникнуты просветленным лирическим чувством. Очарование образа крестьянки?матери слито в них с поэтическим восприятием русского пейзажа. Темы труда, материнской любви, душевной чистоты народа, мирного величия родины сочетаются у Венецианова в неразрывном единстве. Крестьянка ведет лошадей ("На пашне. Весна"), с нежной ласковостью бросая взгляд на ребенка, посаженного на краю поля; за ней – воздушная даль, фигуры работающих, первые листья на тонких деревцах. В картине "На жатве. Лето" молодая мать, почти девочка, ненадолго берет ребенка, чтобы покормить его. Рядом с ней лежит серп – ей надо снова идти работать, подруги ждут ее в поле. На ровной глади, тянущейся до далекого горизонта, лежат легкие тени, и эта "живая игра облаков на земле" (слова самого Венецианова) скрашивает кажущуюся однообразность среднерусского равнинного пейзажа», – пишет А. Савинов. Представленные на выставке 1824 года в Петербурге картины Венецианова были тепло приняты современниками. «Наконец мы дождались художника, который прекрасный талант свой обратил на изображение одного отечественного, на представление предметов его окружающих, близких к его сердцу и нашему…» – писал журнал «Отечественные записки». Венецианов создал целую галерею русских крестьян – сильных, работящих, скромных, пленяющих прирожденным благородством и чувством собственного достоинства. Он утвердил простого человека в праве стать героем картины, доказал его физическую и моральную красоту. Е.Н. Чижикова пишет: «Все они разные по облику и характеру, но во всех них Венецианов прежде всего раскрывает моральную чистоту, заставляет почувствовать истинное человеческое достоинство. Лирически проникновенна "Крестьянка с васильками". Задумчивое лицо девушки прекрасно своей душевной ясностью. Чуть опущенные плечи говорят об усталости, большие рабочие руки лежат на охапке пушистых васильков. Другая по характеру "Девушка с бураком" – энергичен поворот головы молодой красавицы. Типично русское лицо с правильными чертами исполнено деловитой озабоченности: сдвинуты брови, сжаты губы, взгляд пристален. Красное звучное пятно платка подчеркивает темпераментность лица… С необычайной живописной свободой, в горячих коричневых тонах исполнена "Голова крестьянина". Выражение одухотворенного мыслью лица говорит о большом жизненном опыте, душевной силе. Губы сложены в чуть заметную горестную улыбку». Непринужденнее всех держат себя на сеансах у Венецианова дети. Их образы особенно полны жизни и правды. Таков, например, его замечательный портрет Захарки. Это настоящий, типичный крестьянский мальчуган, «мужичок с ноготок». Он в большой отцовской шапке, держит на плече топор. Лицо с круглыми щеками совсем детское, но в выражении уже проглядывают мужицкая серьезность и основательность. Также и «Капитошка»: девочка с коромыслом, по?бабьи повязанная платком, со своей лукавой остроглазой физиономией выглядит уже хозяйкой, степенной маленькой крестьянкой. Работы Венецианова, столь содержательные и поэтичные, совершенные по исполнению, снисходительно причислялись в свое время к «упражнениям в домашнем роде». «Бытовой жанр» не считался равноправным среди других жанров. Скорее всего, именно разговоры о якобы неспособности Венецианова работать в области «благородной» академической темы заставили художника в 1829 году создать картину «Купальщицы». «Здесь он прибегнул к традиционному для Академии сочетанию двух фигур – одной в рост, другой – присевшей и изображенной со спины, – пишет Э.В. Кузнецова. – Но этим и кончается связь этой композиции с академическими канонами. Купальщицы Венецианова – это обычные русские крестьянки со здоровыми и красивыми телами, сильными огрубелыми руками, чуть покрасневшими коленями. Несмотря на некоторую условность изображения, в целом в картине ощущается живое и искреннее чувство». В 1830 году стараниями высокопоставленных доброжелателей Венецианов получил звание императорского живописца, ежегодное жалование и орден св. Владимира. А в следующем году после продолжительной болезни умерла жена, оставив ему двух малолетних дочерей. Не радовало и хозяйство в милом сердцу Сафонкове. Имение пришлось заложить в опекунском совете. В декабре 1836 года художник слег и сам. Он пишет: «В 57 лет у человека, который жил не для того, чтобы есть, а ел для того, чтобы жить, желудок внутреннего существования спотыкается. Вот, мой почтеннейший, 24 декабря, сиречь в сочельник, я и споткнулся, мне и руду пускали, от роду первый раз, и надобья в рот влили. Дня через два?три я глядь – ан рыло на стороне, однако и теперь косит, да не так. Отняли у меня: кофе, водку, вино, крепкой и горячий чай, сигары, а дали суп из телятины, што со снегу, да воду с кремотартаром… Мне велено жить на улице, и я, невзирая на вьюгу и мороз, брожу – да как же, раз по пяти и по шести в день… (устал)». К счастью, все обошлось. В сороковые годы Венецианов напряженно и плодотворно работает. Среди лучших его картин «Спящая девушка», «Гадание на картах», «Девушка с гармоникой», «Крестьянская девушка за вышиванием». Колорит картин этого времени приобретает большую насыщенность, пестроту и декоративность по сравнению с прежними вещами. Жизнь его оборвалась случайно. По дороге в Тверь, где он должен был расписывать иконостас в соборе, художник не справился с управлением санями, которые врезались в высокие каменные ворота. Выброшенный на дорогу Венецианов умер раньше, чем к нему подоспела помощь. Это случилось 16 декабря 1847 года.... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

Венецианов Алексей Гаврилович        (1780-1847), русский живописец. Один из основоположников реалистического бытового жанра в русской живописи. Учился... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

Венецианов Алексей Гаврилович - живописец (1780 - 1847). Пользовался уроками Боровиковского . Был почетным вольным общником Академии Художеств. В 1812 г. издавал, вместе с Теребеневым , политические карикатуры на Наполеона и его союзников. Был первым, по времени, русским живописцем натуралистического направления и родоначальником русской бытовой живописи. Завел у себя, в Вышневолоцком уезде, нечто вроде художественной школы, в которой получили подготовку свыше 70 живописцев (Г. Михайлов , А. Тыранов , С. Зарянко и др.). Кроме деревенских типов и сцен их простонародного быта, Венецианов писал портреты и картины религиозного содержания. Из жанровых его произведений наиболее известны: "Приобщение умирающей", "Старуха-крестьянка, опирающаяся на клюку" (обе в Румянцевском музее), "Мальчик-крестьянин, надевающий себе на ноги лапти" (в Эрмитаже), "Гумно", "Спящий пастушок", "Помещица, занятая хозяйством" и "Группа крестьян" (в музее Александра III ), "Лето" и "Этюд крестьянина" (в Третьяковской галерее), "Балерина одевающаяся к балу" (у М.П. Фабрициус в СПб.), а из религиозных картин - "Предстательство Богородицы за воспитанниц Смольного монастыря" (в соборе всех учебных заведений, в СПб.). В 1911 г. Обществом защиты и сохранения в России памятников искусства и старины была устроена отдельная выставка его произведений. - См. барон Н.Н. Врангель "А.Г. Венецианов в частных собраниях" (СПб., 1811).<br>... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович (1780-1847) - российский живописец. Один из основоположников бытового жанра в русской живописи (см. Венециановская школа). Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образ крестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены, портреты-типы крестьян: "На пашне", 1820-е гг., "Захарка", 1825), в противовес установкам АХ много писал с натуры.ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович ВЕНЕЦИАНОВСКАЯ ШКОЛА - группа российских живописцев 2-й четв. 19 в., учеников А. Г. Венецианова (Н. С. Крылов, Е. Ф. Крендовский, Л. К. Плахов, Г. В. Сорока и др.). Представители венециановской школы с поэтической непосредственностью изображали жизнь демократических кругов общества, писали городские и сельские пейзажи, интерьеры и натюрморты.<br>... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

Венецианов Алексей Гаврилович [7(18).2.1780, Москва, ‒ 4(16).12.1847, с. Поддубье Тверской губернии], русский живописец, один из основоположников бытов... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ

— живописец (1780—1847). Сын дворянина, родом из нежинских греков, он сначала служил землемером и в свободное время занимался живописью; потом, переселившись в Петербург, В. пользовался уроками Боровиковского. С 1810 г. носил звание почетного вольного общника Император. Акад. художеств, а с 1830 г. — придворного живописца. В 1812 г. издавал, вместе с Теребеневым, политические карикатуры на Наполеона и его союзников. Должен считаться первым, по времени, русским живописцем натуралистического направления и родоначальником русской бытовой живописи. В. был одним из деятельных членов петербургского Общества поощрения художников и, при помощи кн. П. М. Волконского, завел у себя в Вышневолоцком уезде нечто вроде художественной школы, в которой получили подготовку многие русские живописцы (Г. Михайлов, А. Тыранов, С. Зарянко и др.). Произведения его кисти отличаются старанием воспроизвести природу с возможною точностью, не блестящим, но гармоничным колоритом и некоторою сухостью исполнения. Кроме деревенских типов и сцен из простонародного быта, он писал портреты и картины религиозного содержания. Из жанровых произведений этого художника лучшими считаются: "Приобщение умирающей", "Старуха-крестьянка, опирающаяся на клюку" (обе в московск. Публич. музее), "Мальчик-крестьянин, надевающий себе на ноги лапти" (в Имп. Эрматаже), "Гумно", "Спящий пастушок" и "Помещица, занятая хозяйством" (все три в музее Акад. художеств), а из религиозных картин — "Предстательство Богородицы за воспитанниц Смольного монастыря" (в соборе всех учебн. заведений в СПб.). <span class="italic"><br><p>А. С — в. </p></span> <span class="italic"> </span><br>... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ (17801847)

ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович (1780-1847), российский живописец. Один из основоположников бытового жанра в русской живописи (см. Венециановская школа). Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образ крестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены, портреты-типы крестьян: "На пашне", 1820-е гг., "Захарка", 1825), в противовес установкам АХ много писал с натуры.ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович [7 (18) февраля 1780, Москва - 4 (16) декабря 1847, село Поддубье, Тверская область], российский художник. Лучший мастер сельского бытового жанра в русском изо-искусстве романтизма, педагог-реформатор.Выходец из купеческой семьи, в молодости служил мелким чиновником. Сформировался как художник во многом самостоятельно, копируя картины Эрмитажа. Между 1807 и 1811 брал уроки живописи у В. Л. Боровиковского. Первоначально жил в Санкт-Петербурге. Выступил как сатирик, начав публиковать "Журнал карикатур на 1808 год". Издание это почти сразу было запрещено цензурой, но это был первый в России юмористический листок, и Венецианов остался в глазах потомков "отцом русской карикатуры". Во время Отечественной войны 1812 года создал (вместе с И. И. Теребеневым) серию агитационно-сатирических композиций на темы народного сопротивления французским оккупантам.Как живописец начинал с портрета. Ранние работы такого рода тесно связаны с традицией провинциального усадебного и купеческого портрета, отмеченного наивным простодушием ("А. Л. Венецианова, мать художника", 1801); позднее его образы обогащаются задушевным психологизмом ("М. А. Венецианова, жена художника", конец 1820-х гг.; оба - Русский музей), сохраняя простоту и скромный масштаб композиции, мягкий лиризм колорита (многие написаны пастелью). Наиболее известен и значителен "Автопортрет" (1811, Третьяковская галерея).В 1811 был принят в число членов Академии художеств. Целиком посвятив себя искусству с 1819, Венецианов покидает столицу, живя в купленной им деревне Сафонково Тверской губернии. Предпочитая работать, по его собственным словам, "в сельском домашнем роде", он видит в создании образов своих крестьян идеал подлинного искусства, которое призвано "ничего не изображать иначе, чем в натуре является". Тем самым мастер противопоставляет свои творческие принципы академическому классицизму. Античная скульптура и французское искусство 19 - начала 20 вв. оказали весьма заметное влияние на Венецианова (так, этапная для всей его сельской темы картина "Гумно" (1821-23, Русский музей) возникла как ответ на интерьерно-перспективную живопись Ф. Гране). Но определяющими остаются мотивы среднерусской, повседневной пейзажной среды и народного быта. В соответствии со своим стилем художник передает их просветленными, полными мирного лада, выраженного и плавными, округлыми ритмами рисунка, и гармонически ясными цветовыми тонами, воспроизводящими ровный свет летнего дня. Таковы наиболее известные из его жанровых картин - "На пашне. Весна" (1-я половина 1820-х гг.), "На жатве. Лето" (1820-е гг.; обе - в Третьяковской галерее), "Утро помещицы" (1823), "Спящий пастушок" (1823-24; обе - в Русском музее). Крестьянские портреты, - такие, как "Захарка" (1825) или "Крестьянка с васильками" (1839), предстают фрагментами той же тихой идиллии.Венецианов писал также многочисленные образа для местных церквей. В позднем творчестве обращается к историческому ("Петр Великий. Основание Петербурга", 1838) и мифологическому ("Купание Дианы", 1847, Третьяковская галерея) жанрам, стремится к драматической выразительности образа ("Причащение умирающей", 1839; все - в Третьяковской галерее). Новый этап его творчества прерывается внезапной смертью - он погибает, выброшенный из кибитки, когда лошади понесли на скользкой зимней дороге.Педагогическая система мастера, практическое применение которой привело к рождению особой венециановской школы, наиболее характерной и самобытной из всех "персональных школ" русского искусства 19 века, явилась непосредственным развитием его личного стиля, нацеленного на первозданную простоту натуры и соответственно "низкие" (с точки зрения Академии) жанры - бытовую картину, интерьер, натюрморт, реже пейзаж.Литература: Савинов А. Н. А. Г. Венецианов: Жизнь и творчество. М., 1955.А. Г. Венецианов: Статьи. Письма. Современники о художнике. Л., 1960.Алексеева Т. В. Художники школы Венецианова. М., 1982.А. Г. Венецианов: Выставка произведений к 200-летию со дня рождения. Каталог // Государственный Русский музей. Л., 1983.М. Н. Соколов... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ (17801847)

ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович (1780-1847) , российский живописец. Один из основоположников бытового жанра в русской живописи (см. Венециановская школа). Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образ крестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены, портреты-типы крестьян: "На пашне", 1820-е гг., "Захарка", 1825), в противовес установкам АХ много писал с натуры.ВЕНЕЦИАНОВ Алексей Гаврилович [7 (18) февраля 1780, Москва - 4 (16) декабря 1847, село Поддубье, Тверская область], российский художник. Лучший мастер сельского бытового жанра в русском изо-искусстве романтизма, педагог-реформатор.Выходец из купеческой семьи, в молодости служил мелким чиновником. Сформировался как художник во многом самостоятельно, копируя картины Эрмитажа. Между 1807 и 1811 брал уроки живописи у В. Л. Боровиковского. Первоначально жил в Санкт-Петербурге. Выступил как сатирик, начав публиковать "Журнал карикатур на 1808 год". Издание это почти сразу было запрещено цензурой, но это был первый в России юмористический листок, и Венецианов остался в глазах потомков "отцом русской карикатуры". Во время Отечественной войны 1812 года создал (вместе с И. И. Теребеневым) серию агитационно-сатирических композиций на темы народного сопротивления французским оккупантам.Как живописец начинал с портрета. Ранние работы такого рода тесно связаны с традицией провинциального усадебного и купеческого портрета, отмеченного наивным простодушием ("А. Л. Венецианова, мать художника", 1801); позднее его образы обогащаются задушевным психологизмом ("М. А. Венецианова, жена художника", конец 1820-х гг.; оба - Русский музей), сохраняя простоту и скромный масштаб композиции, мягкий лиризм колорита (многие написаны пастелью). Наиболее известен и значителен "Автопортрет" (1811, Третьяковская галерея).В 1811 был принят в число членов Академии художеств. Целиком посвятив себя искусству с 1819, Венецианов покидает столицу, живя в купленной им деревне Сафонково Тверской губернии. Предпочитая работать, по его собственным словам, "в сельском домашнем роде", он видит в создании образов своих крестьян идеал подлинного искусства, которое призвано "ничего не изображать иначе, чем в натуре является". Тем самым мастер противопоставляет свои творческие принципы академическому классицизму. Античная скульптура и французское искусство 19 - начала 20 вв. оказали весьма заметное влияние на Венецианова (так, этапная для всей его сельской темы картина "Гумно" (1821-23, Русский музей) возникла как ответ на интерьерно-перспективную живопись Ф. Гране). Но определяющими остаются мотивы среднерусской, повседневной пейзажной среды и народного быта. В соответствии со своим стилем художник передает их просветленными, полными мирного лада, выраженного и плавными, округлыми ритмами рисунка, и гармонически ясными цветовыми тонами, воспроизводящими ровный свет летнего дня. Таковы наиболее известные из его жанровых картин - "На пашне. Весна" (1-я половина 1820-х гг.), "На жатве. Лето" (1820-е гг.; обе - в Третьяковской галерее), "Утро помещицы" (1823), "Спящий пастушок" (1823-24; обе - в Русском музее). Крестьянские портреты, - такие, как "Захарка" (1825) или "Крестьянка с васильками" (1839), предстают фрагментами той же тихой идиллии.Венецианов писал также многочисленные образа для местных церквей. В позднем творчестве обращается к историческому ("Петр Великий. Основание Петербурга", 1838) и мифологическому ("Купание Дианы", 1847, Третьяковская галерея) жанрам, стремится к драматической выразительности образа ("Причащение умирающей", 1839; все - в Третьяковской галерее). Новый этап его творчества прерывается внезапной смертью - он погибает, выброшенный из кибитки, когда лошади понесли на скользкой зимней дороге.Педагогическая система мастера, практическое применение которой привело к рождению особой венециановской школы, наиболее характерной и самобытной из всех "персональных школ" русского искусства 19 века, явилась непосредственным развитием его личного стиля, нацеленного на первозданную простоту натуры и соответственно "низкие" (с точки зрения Академии) жанры - бытовую картину, интерьер, натюрморт, реже пейзаж.Литература: Савинов А. Н. А. Г. Венецианов: Жизнь и творчество. М., 1955.А. Г. Венецианов: Статьи. Письма. Современники о художнике. Л., 1960.Алексеева Т. В. Художники школы Венецианова. М., 1982.А. Г. Венецианов: Выставка произведений к 200-летию со дня рождения. Каталог // Государственный Русский музей. Л., 1983.М. Н. Соколов... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ ЖИВОПИСЕЦ

(1780 - 1847). Пользовался уроками Боровиковского . Был почетным вольным общником Академии Художеств. В 1812 г. издавал, вместе с Теребеневым , политические карикатуры на Наполеона и его союзников. Был первым, по времени, русским живописцем натуралистического направления и родоначальником русской бытовой живописи. Завел у себя, в Вышневолоцком уезде, нечто вроде художественной школы, в которой получили подготовку свыше 70 живописцев (Г. Михайлов , А. Тыранов , С. Зарянко и др.). Кроме деревенских типов и сцен их простонародного быта, Венецианов писал портреты и картины религиозного содержания. Из жанровых его произведений наиболее известны: *Приобщение умирающей*, *Старуха-крестьянка, опирающаяся на клюку* (обе в Румянцевском музее), *Мальчик-крестьянин, надевающий себе на ноги лапти* (в Эрмитаже), *Гумно*, *Спящий пастушок*, *Помещица, занятая хозяйством* и *Группа крестьян* (в музее Александра III ), *Лето* и *Этюд крестьянина* (в Третьяковской галерее), *Балерина одевающаяся к балу* (у М.П. Фабрициус в СПб.), а из религиозных картин - *Предстательство Богородицы за воспитанниц Смольного монастыря* (в соборе всех учебных заведений, в СПб.). В 1911 г. Обществом защиты и сохранения в России памятников искусства и старины была устроена отдельная выставка его произведений. - См. барон Н.Н. Врангель *А.Г. Венецианов в частных собраниях* (СПб., 1811). См. также статьи: Агафоновы (В.К., Н.Я., Г.М.) ; Дягилев Сергей Павлович ; Зарянко Сергей Константинович ; Зеленцов Капитон Алексеевич ; Михайлов Григорий Карпович ; Мокрицкий Аполлон Николаевич ; Россия, разд. Архитектура, живопись и гравирование ; Тыранов Алексей Васильевич ; Шевченко Тарас Григорьевич .... смотреть

ВЕНЕЦИАНОВ ГЕОРГ. СЕМ

(1896-1965) - цирковой реж., актер драматич. т-ров. Как реж. в 30-е гг. работал в мюзик-холле и на эстраде. В 1946-65 - гл. реж. Ленинградского цирка. Поставил тематич. представления "Женщины - мастера цирка" (1950), "Праздник на воде" (1952), "Карнавал на льду" (1952), "Цирк зверей" (1956) и др. В 1954 В. (совм. с Л. Таити) пост. водяную пантомиму "Выстрел в пещере". Богатая творч. фантазия проявилась в пост. В. парадах-прологах, тематич. елочных представлениях, клоунских репризах, номерах. Особенно плодотворной была работа В. в конном жанре и клоунаде (инициатор создания в Ленингр. цирке студий, конной и муз. эксцентрики, выпустивших ряд номеров). Пост. творч. связь В. с клоунами Демашем и Б. Вяткиным, К. Мусиным и др. привела к созданию ряда новых реприз и клоунских интермедий. Писал также пьесы, сценарии, скетчи, фельетоны. <p class="tab">Лит.: Зискинд Е. Режиссер на арене цирка. М., 1971; Никулин Ю. Почти серьезно. М., 1987.</p>... смотреть

T: 143